Eduard Fernández, “Emilia Pérez” y la temporada de premios.

Es llegar el otoño y felicidad cinéfila máxima. Empiezan a desfilar por la cartelera todas las películas previamente estrenadas con éxito en los festivales de Cannes, Venecia, San Sebastián, Toronto o Telluride, entre otros, y que se perfilarán como las claras candidatas en la temporada de premios que desembocará en la traca final de la gran gala de los Goya, en lo que a cine nacional, y en la de los Oscar, en cuanto a lo internacional se refiere.

De hecho, ya hemos visionado algunos de los filmes que pelearán, ya que se perfilan como grandes favoritos, por la codiciada estatuilla de nuestra flamante Academia de cine. Títulos como “Los destellos”. “La habitación el al lado”, “Soy Nevenka”, “El 47”, “La virgen roja” o “La infiltrada”, entre otros.

En el caso del panorama internacional el pistoletazo de salida lo dio “Anora”, la fabulosa última Palma de Cannes, que os recomiendo si no la habéis visto ya. El resto de largometrajes irán apareciendo poco a poco a partir de ahora.

A todas ellas se le suman “Marco”, con un Eduard Fernández totémico, que no encontrará rival con su magistral interpretación en la categoría de mejor actor, en la gala de nuestro cine. Así como la que fue una de las sensaciones, junto “Anora”, del último Festival de la Croissette  y que viene con el cartel de ser una de las posibles futuras muy nominadas de las próximas codiciadas estatuillas de Hollywood, “Emilia Pérez”.

Curiosamente las dos me encantan y las dos hablan de la del peso del pasado y de la importancia de la memoria.

Vamos con ellas.

“Marco”.  (Dir: Jon Garaño y Aitor Arregi).

Joan Garaño y Aitor Arregui son esa pareja creativa que está detrás de fantásticas películas como “Loreak”, “Handia” y “La trinchera infinita”. Vuelven a convencerme con su nuevo estreno. Se llama “Marco” y está basado en la increíble historia real del sindicalista Enric Marco, quien fue capaz de crearse una vida y toda una reputación en torno a una mentira, la cual llevó al extremo. Con el punto de partida de esta fascinante e increíble historia (la realidad siempre supera la ficción), los directores vascos crean un interesantísimo drama, no carente de humor, que reflexiona de una manera austera, concisa y directa, pero no exenta de emoción, algo que ya es sello de su cine, sobre la dualidad verdad/mentira, pasado/presente. Así como de la importancia de la memoria histórica, para no olvidar, nunca, pero sin falsearla, menos. La necesidad del rigor, siempre el rigor, en todo.

Una película llena de interés, amena a más no poder, que no sería la misma sin la soberbia interpretación de Eduard Fernández, por encima de cualquier elogio y reconocimiento. El magistral actor desprende verdad en cada milésima de segundo y hace suyo un personaje tan contradictorio como alucinante, de esos que quedará para el recuerdo del cinéfilo. Todo mi aplauso al actor catalán.

Grandes Garaño y Arregi. Enorme Eduard Fernández.

“Emilia Pérez”. (Dir: Jacques Audiard).

También tengo la oportunidad de ver en primicia, se estrena en nuestras pantallas el 5 de diciembre, gracias a un preestreno, la que fue la gran revolución, con permiso de “Anora”, del último festival de Cannes. Se llama “Emilia Pérez” y ha sido dirigida por el gran Jacques Audiard. Había oído muchas cosas sobre ella. Todas son verdad.

Verdad es que es un inclasificable, original a más no poder, fascinante e hipnótico, musical sobre la vida de un narco transexual, la Emilia Pérez del título, buscando un futuro y huyendo de su pasado (otra vez la importancia del ayer y el peso de la memoria). Verdad es también que es un inclasificable collage de géneros tan estrambótico como llamativo, fascinante a más no poder, amén de súper entretenido, en la que su historia te engancha desde el minuto uno, si bien me quedo con su inicio y su desenlace.

También es una realidad el que sus números musicales y sus canciones son loquísimos y muy disfrutables. Que Audiard es un director mayúsculo y que arriesga, ganando siempre o casi siempre. Amén de que su trío de actrices principales es o está de premio (de hecho, ganaron las tres, muy merecidamente, el de interpretación femenina en Cannes, así como la cinta se llevó el Premio Especial del Jurado). Decir de Karla Sofía Gascón Pérez que es toda una revelación sin la que no habría película, ella es el icono sobre el que se construye la cinta.  De Selena Gómez que vuelve a demostrar que tiene mucho talento interpretativo fuera de su aura Disney y muchos papeles por transitar. Pero lo de Zoe Saldana es de impresión. Increíble. Personalmente, suya es la película. Da un recital inolvidable, apoteósico, maravilloso, como el de Eduard Fernández, regalándonos otra interpretación para el recuerdo. A ambos le lloverán mil y un galardones.

Toda una experiencia. Entre Almodóvar y Scorsese. Tan oscura como melodramática. Tan violenta como delicada y sensible. Cine sobresaliente radical y diferente, innovador y revolucionario. A medio camino entre el culebrón más adictivo y una dura película de gánsters. La versión hispana, terrenal y más chingona y «queer», de un musical al más puro estilo Hollywood. Tan sobresaliente como extrema e inclasificable.

CLAQUETÓMETRO SEMANAL:

                Y así quedaría la cosa antes de los estrenos de mañana. No incluyo “Emilia Pérez”, porque no se estrena hasta Diciembre, pero ténganla en su radar, no lo olviden. Sean felices, mis queridos «hoymevoyalcinemaniacos».